画家简介：

    张玉，女，壮族，1954年生，1982年毕业于内蒙古师范大学美术学院（原内蒙古师范学院艺术系），内蒙古中国画学会理事，中国美术家协会会员，国家一级美术师，内蒙古美术馆艺术总监。

参展及获奖：

2001年中国画《雏鹰》入选全国第五届体育美展

2002年水彩画《正午》获内蒙古首届水彩粉画展银奖

2002年中国画《山丹花》获内蒙古群星美术展银奖

2004年壁画（合作）《吉祥蒙古》入选全国第十届美展

2005年水彩画《追风》入选全国第七届水彩、粉画展

2005年中国画《九月》获内蒙古第三届中国画展铜奖

2005年水彩画《静物》获内蒙古首届水彩、粉画展银奖

2005年水彩画《正午》入选《纪念抗日战争胜利60周年世界华人书画艺术画卷》画册

2005年获第二届内蒙古自治区美术创作“神马奖”二等奖

2006年获内蒙古自治区文学艺术“萨日纳”创作奖

2006年中国画《青青草地》入选“奋进的内蒙古妙笔丹青靓草原”全国中国画名家作品邀请展，并编入展览画册

2008年中国画《清香》获内蒙古第五届中国画展三等奖

2008年油画《秋景系列》入选内蒙古首届小油画作品展

2009年水彩画《人像组合》获内蒙古第二届写生展二等奖

2009年水彩画《追风》、《晨曦》发表在《美术观察》

2009年第4期

2010年水彩画《冬日》获内蒙古首届群星奖美展铜奖

2010年水彩画《乌日格沁》入选第九届全国水彩、粉画展

2010年水彩画《整装》入选全国第六届民族百花奖美展并被中国少数民族美术促进会收藏 
2010年水彩画《蒙古人》、《冬日》、《风驰电掣》、《夏日》发表在《世界知识》

2010年第2期

2012年出版《从漓江到草原——张玉水彩作品集》

2013年水彩画《嘎啦兄弟》入选今日草原内蒙古美术作品展

2013年完成内蒙古重大历史题材创作工程中国画“俺答封贡”并被内蒙古美术馆收藏

2014年水彩画《草原记事之一》入选“中国梦塑造中国新形象”全国美术作品邀请展

2014年油画《暖冬》获内蒙古第四届写生作品三等奖

2015年水粉画《马背雄风》入选全国首届水粉画大展并被河北省美术馆收藏

2015年水彩画《草原记事之一》获首届全国女性水彩粉画展最佳作品展（最高奖）

2015年水彩画《草原记事之二》获庆祝建国65周年内蒙古美术作品展三等奖

2015年油画17幅参加“泾川之冬”内蒙古八人写生作品展

2015年油画《秋山系列》（3幅）参加“蓝色边缘天边艺术部落全国美术作品邀请展”

2015年油画10幅参加“蓝色边缘天边艺术部落风景作品邀请展”

    张玉此次带来的作品有水彩画、油画与工笔画，画家穿梭于多个画种之间，显示了扎实的艺术功底。张玉的水彩画取材于常见的草原民俗风情，画家于熟稔的牧民生活场景中，在蒙古族男性与骏马的形象与气质中找到了自己绘画想要呈现的审美追求。相对于女性画家来说，作品线条略显粗犷，笔触亦见奔放，画家利用水色的蔓延制造主次分明、虚实结合的艺术情景，并在干湿罩叠中尝试融入更多个性化处理，甚至牺牲部分美感之皮相及细节的柔美来传递作品的、或者说是画家自我的内在精神，强韧、欢悦。张玉的油画作品，多以内蒙古地区熟悉的景致为主题，画家自动的将水彩画语言带入到油画创作中，多层次灰色调的运用令作品呈现出一种驳杂的，节奏感的艺术效果。所有的作品始终浮动着画家的气息，并仿佛于气息的喘定之间维持着画面动与静的平衡。

张玉水彩画作品赏析

《嘎拉兄弟》 尺寸 72cm × 110cm

《马背雄风》 尺寸 25cm × 30cm

《小骑手》 尺寸 76cm × 107cm

《草原记事之一》尺寸 72cm × 110cm

《草原记事之二》 尺寸 138cm × 110cm

《草原记事之三》 尺寸 110cm × 72cm

《草原记事之四》 尺寸 110cm × 150cm

《打马球》尺寸 25cm × 30cm

《乌日格沁》尺寸 150cm × 110cm

张玉油画作品赏析

《青山秋色》 尺寸 50cm × 60cm

《阳光灿烂的桦树林》 尺寸 50cm × 60cm

《草原小景》 尺寸 50cm × 60cm

《初雪——坝口子》 尺寸 50cm × 60cm

《冬到羊群沟》 尺寸 50cm × 60cm

《山村》 尺寸 50cm × 60cm

《圣地雪景》 尺寸 50cm × 60cm

《小井沟口》 尺寸 50cm × 60cm

《小井沟之夏》 尺寸 50cm × 60cm

张玉国画作品《俺答封贡》赏析

    十六世纪中叶，成吉思汗十七世孙阿拉坦汗促成“俺答封贡”，结束了中国北方的长期战乱，为蒙古草原带来了和平与繁荣。大型中国画“俺答封贡”再现了当时蒙汉贸易的场景。画家在确定了作品丰满充实的整体构图后，沿倒“C”形构图，将砖茶、铁锅、帐幕等主要内容作不均匀的“团块”布置，增加了构图的节奏感，并使画面“透气”，画家发挥工笔重彩的传统优势，尽量采用传统的勾线方法和色彩体系，不厌其烦的进行多次颜色渲染，使得画面润泽通透，亮而不浮，整体作品厚重饱满，力求真实再现历史场景与民俗风情。