草原上的神奇歌喉-鄂尔多斯著名民间歌手扎木苏的演唱技巧探析

木 兰(内蒙古大学艺术学院 教授)

鄂尔多斯素有歌海的美称。祖祖辈辈生活在这里的蒙古族人民在劳动生活中，用自己的聪明才智创造和发展了绚丽多彩的鄂尔多斯文化，为祖国的文学艺术宝库增添了一朵瑰丽的鲜花，特别是风格独特的鄂尔多斯民间歌曲，更是脍炙人口，著称于世。

如果有机会置身于这片土地上，就能更加深切地领略到鄂尔多斯人能歌善唱的风采。在这里，每家每户，无论男女老少，从天真活泼的孩童到耄耄之年的长者，人人会唱，个个善歌。如此特殊的艺术环境，自然造就出一批造诣深厚的民间歌手。这里，我要介绍的就是他们之中的杰出代表，受到音乐界人士高度评价的鄂尔多斯著名民间歌手--扎木苏。

扎木苏于1912年出生在伊克昭盟鄂托克前旗呼和陶勒盖嘎查（村）的贫苦牧民家庭。由于家境贫寒，未能上学读书。但在鄂尔多斯这个民歌海洋环境的熏陶下，他从小就喜欢唱歌。他外祖父是当地有名的民歌手，在其言传身教、潜移默化的影响下，天资聪明的扎木苏，无论在马背上还是畜群旁，每日用心地练习唱歌。从十几岁起，便在家乡的婚宴、那达慕等喜庆场合为人演唱。他的演唱技艺不断长进，崭露头角，遂成为闻名遐迩的歌手。

1957年，扎木苏在全区民间艺术汇演中首次获奖；1978年，年届66岁的他，代表内蒙古参加了全国部分省市自治区民歌调演，以其高亢明亮、委婉动听的歌唱，使北京音乐界的专家们赞叹不已，誉为鄂尔多斯的美声唱法。1987年，古稀之年的扎木苏参加了伊克昭盟业余歌手汇演，获荣誉奖。如今，年届80高龄的他，唱起歌来仍是气不短、声不哑，其嗓音仍然保持着高昂、嘹亮的音色，开阔而清新，富有无穷的艺术魅力。

扎木苏没有学过声乐理论，但他在多年的演唱实践中，细心揣摩出丰富的歌唱经验，演唱技巧到了炉火纯青的境地。他虽然讲不出深奥的声乐理论，但他关于演唱方面的经验之谈，无不包含着深刻的科学道理。

扎木苏说："我从15岁唱到现在，嗓子从来未出过毛病。不论什么时候，只要我高兴，是唱不累的。"他认为唱歌的技巧主要在于用气。他说"如果气息用对了，躺着也一样能唱好歌。"气息关系到歌曲的强弱、快慢、连顿、张弛，因此，他要求会吸气，会"打结"，会贯通，还要会放松，根据歌曲内容的需要和乐句的长短，吸入或呼出气息。气息在歌唱中，要形成一个强有力的支撑点，有了这个支撑点，才能控制呼吸的均匀，才能有运用自如的力度变化。这就是我们经历过的"笑得肚子痛了"的那种状态；这就是所说的腹式呼吸法和所谓"丹田之气法"。

上面，扎木苏谈的是歌唱艺术中呼与吸的关系、气息与声门巧妙地配合问题；下面，他谈到歌唱的发声及其共鸣问题。他特别强调：唱歌时，颈部要放松，声音要从胸口飞出，通过脊柱的支持，打开咽腔，舌头放平，声音直冲上腭，反射震动口腔。但声音并未停留在口腔，利用硬口盖的反射作用，形成一个集中点，通过后脑勺，串到头顶上。他明确地说出歌唱时，要有正确的呼吸和气息的支持点，让声音从胸腔和口腔顺畅地通向头腔，形成一条畅通的共鸣管道，实现高位置的头腔共鸣。这样唱出来的声音明亮，靠前，泛音多，有穿透力，歌声优美动听，富于感染力和表现力。

扎木苏说："唱歌时，千万不要把气拉到喉头上，不要把喉头挤压得僵硬。"他外祖父教他唱歌时，每当进入高音区，总要摸他的喉部，看是否松弛。民间歌手要时常注意喉肌在歌唱中的状态和作用。这就是说要重视声带闭合的张力和呼出气量的平衡及支配能力，这样，才能使声音集中，形成一个具有穿透力的"亮心"。

扎木苏的真假声结合得非常自然，音色统一，声音嘹亮，位置较高。他能很轻松地唱出c3，声音不刺耳，不尖锐。这证明，除了声带闭合健全外，他的头腔共鸣运用得非常自如。人体头腔共鸣体的空隙很小，如峰窝骨的许多小孔，只有针眼大，能引起高频率的泛音共鸣，也能消融高音的尖锐性。把声音滤得柔和。扎老的功力是令人钦佩的，他的歌唱技法更值得我们认真地探讨。由此也可以断定，在我们的民间早就有了比较进步的科学的演唱技法。

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